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“Experiencia Inmersiva Van Gogh”

MUESTRAS Llega al Predio Floral de escobar la prestigiosa muestra. Una de las máximas atracciones de Escobar Innova, el mega evento que se desarrollará entre el 5 y el 7 de diciembre en el Predio Floral de Belén de Escobar, será la famosa Experiencia Inmersiva Van Gogh, una novedosa manera de explorar la vida y obra del genial pintor neerlandés a través de la realidad virtual. “Esta muestra es una fusión perfecta entre cultura e innovación. Ya tuvo muchísimo éxito en el Predio de la Sociedad Rural de la Ciudad de Buenos Aires después de visitar ciudades como Beijing, Barcelona, Londres, Lisboa, Madrid y Santiago de Chile, y ahora la traemos a Escobar con precios realmente accesibles para revolucionar y potenciar nuestras actividades culturales”, sostuvo el intendente Ariel Sujarchuk respecto a la iniciativa. Durante las tres jornadas en las que se desarrolla Escobar Innova (5, 6 y 7 de diciembre) la muestra tendrá precios promocionales: $4.000 será el valor de la entrada general, que

"Pimpinella Dúo Iluminado”

MÚSICA Pimpinela será honrado con la inauguración de la escultura sobre Hierro de "Pimpinela Dúo Iluminado", una obra del reconocido artista plástico argentino Alejandro Marmo. Esta creación, que forma parte de la serie dedicada a la música argentina del siglo XX, rendirá homenaje a la trayectoria de Lucía y Joaquín Galán con una presencia permanente que simboliza su aporte cultural. La ceremonia tendrá lugar el ¨lunes 18 de noviembre en el Club Obras Sanitarias¨ (Avda. del Libertador 7395, Ciudad Autónoma de Buenos Aires). La escultura, de 2 metros de alto por 2,5 metros de ancho, será instalada al frente del club, mostrando el característico estilo de Marmo basado en siluetas de hierro. Marmo describe "Pimpinela Dúo Iluminado" como "una metáfora poética y social que reconoce la trayectoria y rebeldía del dúo, así como su impacto en la identidad inmigrante y el alma de Argentina.". El dúo de hermanos más emblemático de la música en español, Pimpinela, se

"Perdida Mente"

TEATRO Luego de una exitosa gira nacional, Perdida Mente, la comedia escrita y dirigida por José María Muscari junto a Mariela Asensio regresa a calle Corrientes para continuar sus funciones hasta fin de año en el MULTITEATRO, lugar donde nació hace 3 años. La comedia recibió el premio Estrella de mar como Mejor comedia dramática. LEONOR BENEDETTO, ANA MARÍA PICCHIO, ILIANA CALABRÓ, EMILIA MAZER Y MIRTA WONS vuelven a la noche porteña para deleitarnos con sus maravillosas actuaciones. Muscari dice... “Esta comedia significó mi vuelta como autor y como director al teatro de texto, a una obra con personajes y una historia, es una obra que se aleja de otras experiencias que dirijo, que a veces son mas performáticas o más inclasificables. En esencia es puro teatro, cinco actrices , un texto, un conflicto, personajes, es como que de alguna manera la obra me reconecta con mi carrera de director y de autor más "convencional", remarcó Muscari. Creo que está buenísimo haberse metid

Inédito: álbum de Marciano Cantero

MÚSICA Ya está disponible “Marciano 2001” , el álbum de canciones inéditas que Marciano Cantero, cantante y bajista de Enanitos Verdes, dejó grabadas en solitario. El 25 de agosto pasado se dio a conocer, mediante la cuenta de IG de Marciano Cantero, la noticia de este lanzamiento que emocionó profundamente a los seguidores de Enanitos Verdes y a todos los amantes del rock en español. Su hijo Javier, anunció la salida de un álbum inédito que su padre había grabado en el año 2001, bajo el título "Marciano 2001". A fines de septiembre salió el primer single “Para mal, para bien”, (Cantero-Sorokin), un tema rítmico con aire “Beatle” que seguramente hubiera sido un hit de hace 20 años. El tema contó con un emotivo video realizado por la Productora New Kids in Town y con dirección de Lira Lara, en el que dos actores personifican la relación de Marciano con su hijo Javier en aquel monoambiente donde compuso el álbum. “Este disco es una celebración de su genialidad para canalizar l

MICKEY, todo empezó con un ratón

MUESTRAS Desde su inauguración el pasado 31 de agosto, “MICKEY, todo empezó con un ratón” , la primera exhibición de arte contemporáneo inspirada en la figura de Mickey Mouse, ya fue visitada por más de 100.000 personas y entra en la recta final de su paso por Argentina: podrá verse hasta el 17 de noviembre en el espacio La Gran Lámpara del Palacio Libertad, Centro Cultural Kirchner, CABA, con entrada libre y gratuita. Luego de hacer su debut en Estados Unidos y de exhibirse en China y Taiwán, la muestra que está siendo disfrutada en Buenos Aires por visitantes de todas las edades presenta más de 40 obras inspiradas en el icónico personaje de Disney (esculturas, pinturas, collages, dibujos, obras lumínicas, tapices, entre otras disciplinas), realizadas por más de 30 artistas de distintos países. En un recorrido de más de 1000 m2, “MICKEY, todo empezó con un ratón” invita a los asistentes a descubrir, a través del arte, la evolución del icónico personaje de Disney a lo largo de sus má

Películas para mirar en Halloween

CINE Llegó Halloween, y MUBI suma a su catálogo un estreno exclusivo junto con cinco colecciones especiales para quienes disfrutan lo inexplicable, lo sobrenatural y lo perturbador. 10 películas listas para maratonear esperan a los más valientes. La Spooky Season es oficial, este octubre, diversas épocas y estilos de horror se mezclan en esta plataforma global de streaming, productora y distribuidora de cine. Desde Japón hasta Francia, ¿qué película te sacará más el sueño? ¿El body-horror de La Sustancia o el terror psicológico de Midsommar? Descubrí estos y otros títulos este mes en MUBI. HORROR JAPONÉS Uno de los géneros más destacados del cine japonés de finales de 1990 y principios de los 2000 es sin duda el horror y MUBI lo celebra a lo grande con este especial, con 2 de los títulos que cambiaron al cine de ese nicho a nivel mundial: RINGU (1998) de Hideo Nakata - Ya disponible. Mira la aterradora historia de una cinta de video maldita que causa la muerte en una semana, y que d

Cielo rojo (Gigantes de metal)

CINE El 31 de octubre llega a las salas argentinas Cielo Rojo , una película de terror psicológico. La nueva ficción del experimentado director Marcelo Leguiza presenta una historia sobre supervivencia y redención, con una protagonista que parece vivir entre dos mundos que poco a poco van achicando sus fronteras. Bianca es una mujer atormentada por oscuros traumas de infancia que se niegan a quedar en el pasado. En su adultez cae en las garras de un siniestro conspiranoico que arrastrará su frágil mente a una guerra entre lo real y lo imaginario de la que todos seremos parte. Con: Noe Antúnez, Susana Varela, German Baudino. Gabriela Valenti, Paula Manzone y la participación especial de Esteban Prol y Victoria Carreras Título original: Cielo rojo (Gigantes de metal) Duración: 72 min. Idioma: Español País: Argentina Año: 2022 Marcelo Leguiza es el director: es un realizador transmedia, director de cine, guionista, editor y camarógrafo. Realizó más de setenta y cinco producciones entr

Festival Internacional Pirologías

TEATRO Organizan la Compañía Nacional de Fósforos. Con la colaboración de: El Baldío Teatro, La Herrería Teatro, Biblioteca Popular Rivadavia, Biblioteca de Ciudad Jardín, Travesía Teatro, La Tuerca Bar Cultural, Terrafirme, Espacio Merequetengues, El Club, Centro Cultural Raíces Compañeras. El teatro es vida, aliento, fuego, el teatro es presencia, cuerpo, abrazo, sobrevive a las épocas, a los cambios, a las transformaciones. El teatro nos interpela, nos inquieta, nos llama. Nos dice que no estamos solos, nos pregunta quiénes somos, a dónde vamos, qué estamos haciendo acá. PIROLOGÍAS es un festival diferente, que programa un teatro diferente, contra el teatro fácil, contra las modas importadas, contra los prejuicios, contra las imposiciones, un teatro profundamente situado, inserto hasta la médula en la realidad que nos rodea. Este año, como siempre, y más que nunca, el festival lleva la marca de la urgencia. Estamos inmersos en una guerra que lamentablemente no hemos sido los prim

Vuelve #VeniAlTeatro

TEATRO Octubre llega con Descuentos Locos ¡Los mejores descuentos se comparten! Los principales espectáculos de la cartelera porteña serán parte de la nueva edición de VENÍ AL TEATRO con descuentos del 60 al 90% del valor de sus entradas. La campaña se realizará todos los martes de octubre en TICKETS BSAS (Diagonal Norte y Cerrito), frente al obelisco, y contempla más de 80 títulos en cartel, de todos los géneros, invitando a las audiencias a asistir a sus espectáculos preferidos y también a descubrir y disfrutar de muchos más a precios irresistibles. Esta iniciativa es organizada por AADET, la Asociación Argentina de Empresarios/as Teatrales y Musicales, junto a productores/as y salas asociadas, que se unen para anunciar nuevamente esta campaña cuyo objetivo es incentivar a todos/as a ser espectadores y vivir la experiencia inigualable de compartir un espectáculo en vivo. Para hacerlo posible, contaremos con más de 20.000 entradas a precios realmente muy atractivos. DESCUENTOS L

Una nueva Fiesta ¡FA!

MÚSICA Tras el éxito total y con entradas agotadas en sus siete ediciones anteriores, que incluye Mar del Plata, Montevideo y hasta el Estadio Obras en Buenos Aires, la Fiesta ¡FA! se presenta una vez más en el C repleta de sorpresas y a pura celebración. La Fiesta ¡FA! sostiene su promesa de ser inolvidable: una varieté mágica que incluye música en vivo con invitados maravillosos, danza con el Pato Smink y mucho más… Porque ¡FA! es asombro y es abrazo. Es cantar. Es pensar. Es bailar. El 7 de octubre en el C Art Media hay una nueva Fiesta ¡FA! y nadie debería perdérsela. Las entradas suelen agotarse varios días antes del evento… quien avisa, no traiciona! ¡FA! arrancó en abril de 2022 como un ciclo de tertulias desde la casa de Mex Urtizberea, con música en vivo, charlas y reflexiones compartidas con artistas notables. Sus ediciones en YouTube (que se pueden ver en el Canal ESTO ES FA) fueron creciendo en popularidad mes a mes y de hecho continúan sucediendo: la más reciente es sob

"Cómo evitar romper las cosas"

TEATRO Tres funciones de este unipersonal escrito y dirigido por Cecilia Propato que está muy ligado al universo de la música. Cómo evitar romper las cosas. Sábado 5, 19 y 26 de octubre desde las 21:30 con entrada $7500 en el Auditorio Abuelas de Plaza de Mayo del Rojas UBA: Av. Corrientes 2038. Las localidades se adquieren online o el mismo día de la función en la boletería de planta baja, desde dos horas antes y únicamente en efectivo. ¿Cómo evitar romper las cosas? es un unipersonal que tiene como personaje principal a un hombre llamado Dardo Benítez - interpretado por Rubén De la Torre - que rompe o se le rompe todo lo que entra en contacto con él. Por eso, es buscado por un tal Mr. para llevar a cabo una tarea que atenta contra la integridad de diferentes grupos humanos. A partir de ese hecho Benítez relata cómo desde chico rompe objetos de losa, porcelana, vidrio, cerámica, entre otros materiales. Sostiene que las cosas se rompen solamente con su sola presencia sin su interv

Medea en el C C de la Cooperación

TEATRO ¡ESTRENO! Gustavo Pardi dirige MEDEA. Desde el 5 de octubre en C.C. de la Cooperación. Sábados a las 20:00 en el Centro Cultural de la Cooperación - Av. Corrientes 1543 Entradas desde $10.000 a la venta por Alternativa Teatral "A veces las mujeres tenemos que tomar decisiones horribles" Un cruce de géneros, un homenaje al teatro clásico y al cine de terror. Como en un cuadro expresionista, sacrificamos la ilusión de realidad para privilegiar lo descentrado, la maquinaria, el truco, el fantasma, la interpretación del tema. Medea (la famosa hechicera venida de países bárbaros) se encuentra sola y sin opciones en un mundo violento dominado por hombres, quienes deciden su futuro y le arrebatan su poder de decisión. Perdida y traicionada, despierta su lado más salvaje, se castiga a sí misma y a quienes ama para saciar su sed de venganza. Pasan los siglos, la tragedia sigue siendo la misma. SOBRE LA OBRA Medea es una mujer desesperada que busca justicia. Con sus poderes de

Buscan a "Sandro"

MÚSICA Torneos, 3CFilms y UPM Hits anuncian que a partir de hoy está abierta la inscripción para participar de la selección de “Sandro”, el espectáculo teatral musical sobre el mítico cantante argentino que se realizará en el Teatro Coliseo en abril del 2025. La búsqueda está centrada en artistas con un excelente nivel de canto que puedan reflejar y transmitir el alma de Sandro en el escenario. La persona seleccionada será parte de un show musical que evocará los exitosos conciertos de Sandro en el auge de su popularidad, pero con una producción actualizada al 2025. “Sabemos del significado de la figura de Sandro para todos los argentinos y encontrar a alguien que pueda representar a esta leyenda de la música nacional es un desafío increíble. Sabemos también que en todo el país hay gente muy talentosa, por eso pensamos en abrir esta posibilidad a nivel nacional para que se anoten personas de todas las provincias”, aseguró José Luis Pagán, director Musical de la obra. Los candidatos pod

Homenaje a PIAZZOLLA

MÚSICA El próximo viernes 27 de septiembre a las 21 h., se realizará el Homenaje Sinfónico a ASTOR PIAZZOLLA que contará con la presencia estelar de Rodolfo Mederos, Diana María y orquesta. Será en el Teatro Opera, Av Corrientes 860, Capital Federal. El concierto rinde homenaje a uno de los músicos argentinos más destacados de la historia y de nuestro hermoso sonido de “Música de Buenos Aires”, tal como le gustaba expresar al propio Astor. Para la oportunidad, a la orquesta se suma la presencia del prestigioso bandoneón de Rodolfo Mederos y la maravillosa voz de la cantante Diana María. Homenaje Sinfónico invita a un fantástico viaje musical que recorrerá el fascinante universo de ASTOR PIAZZOLLA y su MÚSICA DE BUENOS AIRES. Astor Pantaleón Piazzolla nació en la ciudad de Mar del Plata el 11 de marzo de 1921 y falleció en Buenos Aires el 4 de julio de 1992. Eximio bandoneonista y compositor que brindó una nueva mirada al tango nacional que logró mostrar en buena parte del mundo. Sus

"La muerte del caballo azul"

TEATRO Desde el miércoles 4 de septiembre desde las 20:30 en Área 623 - Pasco 623, CABA. Entrada general: $11.000 a la venta en Alternativa Teatral En el camarín de un teatro de París, dos actrices se preparan para la última función de Las Criadas. Hace pocos días terminaron su relación de cinco años. El encuentro está atravesado por la poética de un sueño metafórico que tuvo Regina, la actriz más joven, donde debía sacrificar un hermoso caballo, tan negro que parecía azul. FICHA TÉCNICA Dramaturgia: Rita Hostt Actúan: Rita Hostt, Sophie Tirouflet Vestuario: La Polilla Escenografía: Antonela Fucenecco Diseño de sonido: Jose Ocampo Diseño de iluminación: Rodolfo Eversdijk Comunicación y prensa: Mutuverría PR Producción ejecutiva: Damián Herrera Siegel, Candela López Soto Dirección audiovisual: Tadeo Pestaña Caro Dirección de fotografía: Anahí Molina Asistencia de dirección: Candela López Soto Dirección y puesta en escena: Maruja Bustamante Duración: 60 minutos SOBRE EL EQUIPO CREATIVO

"Tierra de Roces"

TEATRO DOMINGOS 18 Y 25 DE AGOSTO A LAS 17.30 DOMINGOS 1 Y 8 DE SEPTIEMBRE A LAS 17.30 Espacio Callejón - Humahuaca 3759 Entrada general: $10.000 - Estudiantes y jubilados: $9.000 - A la venta en Alternativa Teatral SOBRE LA OBRA Pieza performática para un cuerpo y 350 kilos de tierra. El primero atraviesa la acción constante de construir un paisaje, un territorio. En un vínculo plástico, poético y kinético con el material; la performer indaga algunos de los conceptos que atraviesan a ambos: fertilidad, propiedad, conquista, mapa y territorio; y los traduce en acciones performáticas y danzadas. Pone en tensión las valoraciones estéticas que recibe un cuerpo con las valoraciones de mercado que son impuestas sobre los territorios. Construye un tiempo y un espacio de exposiciones físicas y plásticas, entrando en un dispositivo de afectaciones mutuas; donde al fin y al cabo, no se sabe si el cuerpo construye al paisaje o viceversa. La pieza indaga la posibilidad de revertir ciertas prác

"Una película sin Julie”

TEATRO Este próximo jueves y durante todos los jueves de agosto se presentará en el Teatro Maipo el espectáculo teatral musical argentino “Una película sin Julie” con la consagrada actriz y cantante Lucila Gandolfo como absoluta protagonista de un auténtico acontecimiento artístico que sorprende a críticos y público en la temporada escénica 2024. El espectáculo que arrasó en los Premios Hugo 2023 llevándose los principales galardones y que mereció ovaciones de pie para Lucila Gandolfo en el under porteño llegó al circuito comercial y al prestigioso Teatro Maipo catedral del género musical argentino. “Una película sin Julie” está inspirado en una idea de Lucila Gandolfo que tiene texto y música de Fernando Albinarrate, con dirección de Julio Panno. Lucila Gandolfo acompañada en el piano por Fernando Albinarrate , a lo largo de 90 minutos conmueve desde el escenario con una mágica interpretación donde actúa, canta y baila haciendo cómplice a toda la platea de la mágica historia

Sony Music episodio de Piso 2

MÚSICA Sony Music Publishing presenta el lanzamiento del último episodio de "Piso 2" . Esta vez es FMK el artista elegido para esta 7ma edición desde que se lanzó este espacio. El cantante y compositor se suma a esta serie de sesiones musicales con interpretaciones minimalistas de canciones ya existentes para ofrecer una versión íntima y acústica de dos de sus canciones más populares: “Un finde” y “Salgo a bailar”. El nuevo capítulo estará disponible a partir de este viernes entrando acá "Piso 2" es un proyecto exclusivo que transforma las oficinas de Sony Music Publishing en un espacio cálido e íntimo donde artistas de variados géneros tienen la oportunidad de presentar sus canciones en versiones dinámicas y simples. Este ambiente permite disfrutar de una experiencia musical auténtica y cercana, donde cada versión remite al proceso de composición. Cada entrega de "Piso 2" no solo presenta su parte musical, también incluye una entrevista con el ar

Café Central de Mario Diament

TEATRO En los años previos a la Primera Guerra Mundial, Viena fue el centro del mundo intelectual y político europeo. La capital austríaca cobijaba simultáneamente a prominentes figuras locales y a un extraordinario grupo de refugiados de toda Europa. El Café Central de Viena era el lugar de encuentro clave de esta extraordinaria elite. Entre sus habitués se contaban los escritores Stefan Zweig, Franz Werfel y Karl Kraus; los psicoanalistas Sigmund Freud y Alfred Adler, el filósofo Ludwig Wittgenstein, el pintor Oskar Kokoschka; Alma Mahler, la viuda del compositor y exiliados políticos como Trotsky, Stalin y el futuro mariscal Tito. También acudía ocasionalmente a vender sus acuarelas un extraño personaje llamado Adolf Hitler. Café Central sucede a lo largo de un día en 1913 y otro similar en 1933. Las historias se entrecruzan y las conversaciones se enlazan, empujadas por los inevitables sucesos que se avecinan. Las referencias son históricas pero lo que trasuntan son presagios de